Основатель польского джаза Ежи Матушкевич

Когда говорят об истоках польского джаза, имя Ежи Матушкевича (Jerzy Matuszkiewicz) почти всегда стоит первым. Это был музыкант, композитор, который после Второй мировой войны помогал собирать польскую музыкальную сцену заново, формировал музыку в Восточной Европе. Для одного из первых больших джазовых коллективов Польши – группы “Меломаны” (Melomani) он был лидером и «музыкальным мотором». Параллельно вошел в историю музыки, как автор саундтреков к фильмам и сериалам, среди которых особенно известна музыка к культовому кинофильму “Ставка больше, чем жизнь” (Stawka większa niż życie). Именно через кино его джазовое мышление вышло за пределы сцены и стало частью массовой культуры, которую даже в XXI веке узнают с первых нот, пишет сайт krakow-trend.eu.

Как Матушкевич пришел в джаз? 

Ежи родился в 1928 году в городе Ясло (Jasło), но детство прошло во Львове. Отец, хоть и работал юристом, в свободное время играл на пианино, скрипке и цитре, выступал в популярном мандолиновом оркестре. В годы Второй мировой войны семья оставалась во Львове. Первая встреча Ежи с джазом состоялась в 1944 году в Ясло, когда он познакомился с Казимежем Туревичем (Kazimierz Turewicz) и его оркестром. И это знакомство открыло ему другой тип музыкального мышления, где в фаворе была не точность, а импровизация.

После войны Матушкевич переехал в Краков, поступил в музыкальную школу и учился игре на кларнете у профессора Рудницкого. Но быстро понял: самое интересное происходит совсем не в классе. Днем посещал занятия, а вечером – городские клубы, где музыка жила по своим правилам и не имела ничего общего с учебниками.

Именно в таких местах, в частности, в клубе “Казанова” (Kazanova), Ежи во второй раз встретился с Туревичем и фактически «вошел» в живой джаз. Параллельно начал брать уроки игры на саксофоне у Юзефа Лисака (Józef Lisak), постепенно переходя к альту и тенору. Так он постоянно расширял круг инструментов, на которых играл, и именно из этого опыта позже сформировался знаменитый музыкант.

Группа, которая запустила карьеру Матушкевича

В 1946 году Ежи собрал свой первый коллектив – скорее из интереса, чем ради музыкальной карьеры. Он играл не только на духовых инструментах, но и на аккордеоне, часто выручал на выступлениях, когда не хватало музыкантов. Познакомился с контрабасистом Витольдом Куявским (Witold Kujawski), и они позже вместе создали “Меломанов” (Melomani) – один из ключевых джазовых коллективов послевоенной Польши. 

Квартира Матушкевича стала местом, где проходили концерты, когда джаз существовал полулегально и держался на частных точках и инициативе самих музыкантов. После года работы в своем коллективе Матушкевича пригласили в оркестр Туревича – уже не как новичка, а полноценного участника сцены. Там он играл не только как саксофонист, иногда брал аккордеон или кларнет, в зависимости от потребностей ансамбля. Именно в это время за ним закрепилось прозвище “Дудусь” (Duduś) – за сходство с персонажем юмористических рисунков Гвидона Миклашевского (Gwidon Miklaszewski), опубликованных в “Польском дневнике” (Polski Dziennik).

YMCA и джазовый прорыв Кракова

После Второй мировой войны в Польше возобновила свою работу YMCA (Молодежная христианская ассоциация), и вместе с ней начали оживать музыкальные инициативы, которые раньше были на паузе. В 1948 году открыли краковское отделение, и именно там Матушкевич стал художественным руководителем джаз-клуба, который работал как отдельный музыкальный центр в структуре YMCA.

Этот клуб быстро превратился в живой центр городской сцены: там проходили не только концерты, но и лекции, а также открытые сессии для музыкантов. Спрос был огромным, потому что доступ к записям почти исчез – пластинки Дюка Эллингтона (Duke Ellington), Каунта Бейси (Count Basie) или Вуди Германа (Woody Herman) часто оставались недоступными, так что единственным способом их услышать были живые исполнения. В том же 1948 году Дудусь начал выступать также в зале Таверны актеров (Gospoda Aktorów), где играл вместе с Марианом Радзиком (Marian Radzik), Янушем Шевчиком (Janusz Szewczyk) и Здзиславом Заленским (Zdzisław Zaleński).

Как Матушкевич собрал “Меломанов” в Лодзи?

Фото: группа “Меломаны”

В 1949 году Матушкевич переехал в Лодзь и начал обучение в Национальной киношколе. Но кино не вытеснило музыку: как только он прибыл, сразу сдружился с местным отделением YMCA и клубом “Меломаны”, который объединял поклонников развлекательной музыки и фактически поддерживал часть городской джазовой сцены.

В Лодзи Ежи начал играть вместе с трубачом Анджеем Войцеховским (Andrzej Wojciechowski) и барабанщиком Витольдом Собочинским (Witold Sobociński), который позже стал известным кинематографистом. Вместе они выступили на последнем официальном концерте YMCA в 1949 году, после чего джаз фактически перешел в полуподполье, где существовал без официальной поддержки.

Несмотря на трудности, Матушкевич не остановился и начал формировать ядро группы “Меломаны”. В состав вошли:

  • Витольд Куявский (Witold Kujawski);
  • Анджей Тжасковский (Andrzej Trzaskowski);
  • Кшиштоф Комеда (Krzysztof Komeda).

В первой половине 1950-х годов коллектив стал одной из самых важных джазовых групп Польши, даже несмотря на то, что играли в стиле диксиленд. Они выступали на краковском фестивале в честь Дня всех святых в 1954 году и на “Jam Session No”, где имели большой успех.

Разделение “Меломанов” и конец эпохи

К середине 1950-х годов Матушкевич уже не держался за сцену так крепко, как раньше, потому что нашел много интересных возможностей вне клубов. В группе “Меломаны” начались разногласия: одни участники под руководством Ежи остались в традиционном звучании, другие отдали предпочтение более современному джазу. В январе 1958 года, когда “Меломаны” открывали джазовые концерты в Национальной филармонии в Варшаве, это стало их прощальным аккордом. В том же году группа распалась.

Матушкевич переехал в Данию, где играл вместе с:

  • Кшиштофом Курилевичем (Krzysztof Kurylewicz);
  • Томашем Намысловским (Tomasz Namysłowski);
  • Дилонгом (Dyląg).

Это была одна из первых западных поездок польских джазменов, как единой команды. Позже Ежи еще собирал свои группы, но постепенно начал отказываться от клубной сцены ради работы в кино. А там музыка требовала совершенно другого типа мышления.

Сериалы, которые сделали Матушкевича легендой

Популярность этого музыканта значительно возросла, благодаря работе на телевидении, в кино и поп-музыке. Он написал музыку к самым известным польским сериалам:

  • “Альтернативы 4” (Alternatywy 4);
  • “Сорокалетний” (Czterdziestolatek);
  • “Путешествие за одну улыбку” (Podróż za jeden uśmiech);
  • “Семейная война” (Wojna domowa).

Эти темы быстро стали узнаваемыми и фактически жили отдельно от самих сериалов – их знали даже те, кто не всегда помнил названия проектов.

Кинематографическое наследие Ежи Матушкевича

Фото: фрагмент фильма “Ставка больше, чем жизнь”

Также Матушкевич написал несколько популярных песен, которые стали хитами своего времени: “Влюбленные среди нас” (Zakochani są wśród nas), “Хочу минутку забвения” (Mam ochotę na chwileczkę zapomnienia), “Еще играем в зеленое” (Jeszcze w zielone gramy). Отдельно работал в кино и создал музыку к фильмам:

  •  “Как я развязал Вторую мировую войну” (Jak rozpętałem drugą wojnę światową);
  • “Не люблю понедельников” (Nie lubię poniedziałku);
  • “Яносик” (Janosik);
  • “Отель “Пасифик” (Hotel Pacific).

Вклад Матушкевича в культуру не раз отмечался государственными наградами: в 1997 году он получил Командорский крест Ордена Возрождения Польши, в 2013 – Золотую медаль “Gloria Artis”, а в 2021 – польскую кинопремию “Orzeł” за жизненные достижения.

Как Матушкевич изменил польский джаз навсегда

Ежи Матушкевич ушел из жизни в июле 2021 года, что стало огромной утратой для всего мирового джаза. Для Кракова он остался не просто музыкантом, а творцом, который объединил талантливых людей, доказал, что джаз может жить независимо от обстоятельств. Фактически этот композитор помог превратить Краков в город, где джаз начал укореняться, как живая практика, а не экзотика. А для всего польского джаза Ежи Матушкевич задал старт: музыку можно не только копировать, но и исполнять на своих условиях и с другим звучанием.

Comments

...