Поляк Роман Поланский (Roman Polański) – известный в Европе актер и режиссер, которого называют творцом с железной интеллектуальной дисциплиной и непревзойденным чувством юмора. Его фильмография насчитывает 22 полнометражных фильма, сам актер сыграл более 30 ролей в кино. Он является обладателем главных призов самых известных фестивалей: «Оскар» США, «Золотая пальмовая ветвь» Канн, «Золотой медведь» Берлина и «Золотой лев» Венеции, пишет сайт krakow-trend.eu. Но мало кто знает, что будущую звезду кино сформировал польский Краков, где он получил свою первую роль в Театре юного зрителя под руководством Марии Билижанки.
Гетто Кракова и первое открытие кино
Роман родился в Париже в августе 1933 года, но детство не стало “французской историей”. В 1936 году его отец, художник и скульптор Мойжеш Либлинг (Mojżesz Libling), увез семью в Краков, где уже была другая реальность. Когда началась Вторая мировая война, семья очутилась в краковском гетто, жизнь свелась к нескольким комнатам и постоянной борьбе за выживание.
Из этого замкнутого мира мальчика удалось спасти, благодаря друзьям семьи, а его родителей выслали в концлагеря. Сначала он скрывался в деревнях, потом тайком вернулся в Краков. Именно тогда познакомился с немецкими популярными фильмами, которые тогда показывали все польские кинотеатры. Позже Поланский вспоминал, что воспринимал все сюжеты, как сказку, хотя понимал, что фильмы нацистов были ужасными. Кстати, читать он научился именно в кинотеатре через субтитры на экране.
Как Поланский стал актером в 13 лет?
После войны мальчика нашли родные, затем вернулся отец, выживший в Маутхаузене. Учась в школе, Роман смог собрать простой радиоприемник и сразу же увлекся передачей «Веселая компания» (Wesoła Gromadka), которую вела городская актриса Мария Билижанка (Maria Biliżanka). Когда однажды юных слушателей пригласили в студию, Роман не скрыл своего мнения, что дети в эфире выглядят фальшиво. И на вопрос, смог ли бы он сделать лучше, коротко ответил – «да». Фактически этот ответ полностью изменил его судьбу.
Мальчик стал активно участвовать в детской передаче и имел успех. Поэтому, когда через год Билижанка возглавила Краковский театр юного зрителя, она предложила Роману главную роль в спектакле «Сын полка». Роман блестяще справился, его игру заметили и критики, и опытные актеры. Но когда он попытался поступить в актерские школы в Кракове, а затем и в Варшаве, то получил отказ.
Причина заключалась не только в конкуренции. В послевоенной Польше это имело политический подтекст: отец Романа был владельцем небольшой компании, а частный бизнес в новой коммунистической системе автоматически делал людей «ненадежными».
Первые роли Поланского и прорыв в кино
Но юному актеру повезло. Польский кинорежиссер Антоний Богдзевич (Antoni Bohdziewicz) запомнил игру Поланского и в 1953 году дал ему роль в фильме «Три истории» (Trzy historie). Игра Романа так понравилась, что вскоре он получил приглашение от известного режиссера Анджея Вайды (Andrzej Wajda) сыграть в фильме «Поколение» (Pokolenie). Это была одна из центральных ролей – юного антифашиста Мундека.
В 1954 году Романа все-таки приняли в Лодзинскую киношколу (Szkoła Filmowa w Łodzi). Там он начал формировать свой собственный стиль не с теории, а с коротких, ярких работ. Сразу пошел против официального соцреализма: вместо «правильных» историй – нерв, абсурд, скрытая агрессия под гладким слоем лжи.
Первые короткометражные фильмы Романа Поланского:
- «Улыбка с полными зубами» (Uśmiech z pełnymi zębami);
- «Убийца» (Morderca);
- «Когда падают ангелы» (Kiedy spadają anioły);
- «Разбейте танец» (Rozbijcie taniec);
- «Двое мужчин и шкаф» (Dwóch ludzi z szafą).
Эти работы заметили Кинокартина «Разбейте танец» очень понравилось известному польскому кинорежиссеру Анджею Мунку (Andrzej Munk). А фильм «Двое мужчин и шкаф» даже вышел на международный уровень – получил третью премию на кинофестивале в Брюсселе.
«Нож в воде» и европейский прорыв Поланского
В конце 1950-х годов Поланский работал вместе с польскими сценаристами Ежи Сколимовским (Jerzy Skolimowski) и Якубом Голдбергом (Jakub Goldberg) над сценарием «Нож в воде» (Nóż w wodzie). Проект изначально выглядел, как очередной сценарный эксперимент, но вырос в один из главных фильмов страны. Позже это подтвердили официально – в 2009 году «Нож в воде» номинировали на фестивале «Lato Filmów», как один из лучших сценариев в истории польского кино.
После премьеры «Ножа в воде» в 1962 году Поланский решил переехать во Францию. А фильм не остался на уровне «локального успеха» – сразу пошел по фестивалям и начал собирать призы:
- премия FIPRESCI в Венеции;
- награды я в Тегеране и Панаме;
- номинация на «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке.
После этого Поланский взялся за другой проект – «Тупик» (Ślepa uliczka). Он снимал его в сотрудничестве с французским сценаристом Жераром Брашем (Gérard Brach), кинолента имела большой успех. Позже Поланский сам признавался, что это был его первый фильм, которым остался доволен.
Как Поланский покорил Голливуд?
В 1967 году Роман покинул Лондон и переехал в Голливуд, где быстро получил славу режиссера, который работает на грани жанров и зрительских ожиданий. Там он начал снимать новые фильмы, которые сделали Поланского узнаваемым в мировом кино: от хоррора до неонуара, без привязки к одному стилю.
Самыми известными стали:
- «Бесстрашные убийцы вампиров» (Niezwyciężeni zabójcy wampirów);
- «Ребенок Розмарии» (Dziecko Rosemary).
Отношение к собственным фильмам у Поланского было неоднозначным. Например, он неоднократно отмечал, что если бы на его могиле положили только один вал памяти, он хотел бы, чтобы это был «Пианист». Эта кинокартина стала для режиссера и актера особенной, так как работая над историей Владислава Шпильмана (Władysław Szpilman), он пропускал материал через свой собственный опыт войны и потерь.
Почему Поланского называют провокатором?
Критики отмечают, что творчество Поланского всегда балансировало между абсурдом и серьезностью – без четкой границы. Он верил в силу кино и одновременно сам ее подрывал. Марила Допартова (Mariola Dopartowa) в книге «Лабиринт Поланского» (Labirynt Polańskiego) отмечала, что не зря этого творца называли «гомбровицким Йозио» по Витольду Гомбровичу (Witold Gombrowicz) и «Кафкой нового типа». Причина простая: Поланский мастерски ставил экзистенциальные вопросы и сразу же ломал их иронией.
В начале XXI века этот режиссер удивил публику разными по жанрам фильмами, которые создал на едином нерве:
- «Писатель-призрак» (Ghostwriter);
- «Резня» (Rzeź);
- «Венера в мехах» (Wenus w futrze);
- «Основано на реальных событиях» (Na podstawie prawdziwych wydarzeń);
- «Офицер и шпион» (Oficer i szpieg);
- «Дворец» (Palace).
В этих работах он постоянно менял форму, но придерживался единого принципа – напряжение через сложные, запутанные ситуации и психологическое давление. Ирония в произведениях Поланского ощущалась всегда. В «Бесстрашных убийцах вампиров» он повлиял на жанр пародией, а в Варшавском театре «На Волі» (Na Woli) перенес тот же подход на постановку «Амадея» (Amadeusz). Пьесу зрители высоко оценили в 1981 году, сам Роман сыграл в ней Моцарта. Окончательно славу режиссера, который работает с жанром, но не подчиняется ему, принес Поланскому фильм «Китайский квартал» (Chinatown), который он создал в тандеме с Джеком Николсоном.
Дети Поланского в мире кино
Стоит отметить, что дети Романа Поланского тоже выбрали кинематографию. Дочь Морган снималась в фильмах отца «Привидение», «Резня», «Офицер и шпион». Сын Элвис тоже появлялся в эпизодических ролях в фильмах известного режиссера.
Дело Поланского, которое изменило его место в истории кино
В биографии выдающегося режиссера и актера не обошлось без скандальных историй. В 1977 году в США его обвинили в изнасиловании 13-летней Саманты Геймер (Samantha Geimer). Свою вину Поланский признал, но, избегая приговора, сбежал из страны. Далее началась многолетняя юридическая история: жизнь в Европе, постоянная угроза экстрадиции в США, новые попытки пересмотра дела.
В 2017 году Саманта Геймер публично попросила закрыть производство, а в 2024 году адвокаты заявили о урегулировании всех претензий и завершении дела. Однако ситуация сыграла свою роль, имя Поланского в мире ассоциировалось не только с кино.
Отношение к этому творцу в Европе сложилось неоднозначно: для одних он остался выдающимся режиссером, для других – личностью с криминальным прошлым. Но, несмотря на неидеальную репутацию, Роман Поланский продолжал творить, оставаясь во Франции. В 2026 году ему исполнилось 93 года, и он продолжает работать.
